Artistas indígenas que contribuyen a la verdad y la reconciliación a través de la música y la danza – Saskatoon

Los Snotty Nose Rez Kids son dos artistas indígenas y amigos que difunden el mensaje de verdad y reconciliación a través del rap.

“Desde el principio, siempre hemos contado nuestra historia de la forma en que debía ser contada. Dijimos nuestras verdades, crudas e incondicionales, y sin pedir disculpas para ser honestos”, dijo Quinton “Yung Trybez” Nyce de Snotty Nose Rez Kids.

“Siempre hemos querido que nuestra historia se cuente a partir de nuestras palabras, en lugar de que alguien más lo haga de otra manera, ya sabes, porque proviene de la fuente”, dijo Darren “Yung D” Metz, la segunda mitad de Snotty Nose Rez Kids. .

Se inspiraron al escuchar a otros raperos indígenas en la radio y la televisión.

«Para nosotros, simplemente estando en la reserva, somos como tú, qué, hay raperos nativos por ahí, lo están haciendo, podríamos hacerlo, sabes que eso es lo que queremos hacer, queremos inspirar a la juventud».

Metz y Nyce esperan que otros niños se sientan inspirados por su trabajo de la misma manera que otros se inspiraron.

“Creo que cuando los pueblos indígenas escuchan nuestras historias, se sienten realmente empoderados porque, como dijo D antes, la representación es importante, así que para nosotros es como poder vernos a nosotros mismos, escuchar nuestras historias y poder relacionarnos con algo en un el nivel general es enorme”, dijo Nyce.

Él cree que su trabajo juega un papel en la verdad y la reconciliación.

“Creo que lo que estamos haciendo es realmente importante para un panorama más amplio, como el movimiento que es el movimiento indígena en este momento, somos parte de un movimiento de resurgimiento masivo que está ocurriendo y somos solo una pequeña parte de él. ”.

“Me siento ante todo agradecido y honrado de ser parte de algo que se creó hace cientos de años, ya sabes, a través de personas que han estado haciendo el trabajo que ahora estamos siguiendo sus pasos, ya sabes”.

Michael “Micsmith” Tootoosis es cofundador de Stay Royal Records en Saskatoon, un sello que quiere dar una plataforma a los jóvenes artistas indígenas. Dijo que hay otras formas además de la música para expresar su arte como la danza.

“Son capaces de expresar sus historias en el baile y la oración, una vez que ingresas al círculo pow wow, no estás bailando solo para ti, sino que estás bailando para la gente, estás honrando a la generación que pasó. el trauma”, dijo Tootoosis.

Lawrence Roy ha estado bailando hoop durante 33 años y la huella dejada por las escuelas residenciales también ha afectado su vida.

“Mi mamá fue a una escuela residencial, así que eso siempre es algo que siempre está en mi cabeza sobre lo que sucedió”, dijo Roy.

Enseña a bailar aros a personas de todas las edades y espera que la cultura indígena perdure. Él cree que el baile de aro habla de la historia de la cultura indígena.

“Habla de la verdad, habla de la tradición, habla de los ancianos, habla de las viejas costumbres, habla de cosas diferentes, y ahí es donde hace una diferencia para que todos sepan todo sobre eso”, agregó.

Los Snotty Nose Rez Kids agregaron que las artes son una forma de que todos se unan.

“Una vez que comiencen a escuchar, verán que somos personas increíbles, así que creo que lo que estamos haciendo y lo que todos están haciendo hoy, como difundir nuestra historia, difundir nuestro arte, es hacer Turtle Island, y Canadá, y Estados Unidos es un lugar mucho más hermoso para vivir”, dijo Nyce.

Tanto Roy como Snotty Nose Rez Kids dicen que más personas no indígenas están llegando no solo para mirar sino también para aprender a medida que pasa el tiempo.