Nicole Kidman está recibiendo algunas de las mejores críticas de su carrera por Babygirl, que se estrenó en el Festival de Cine de Venecia en la sección de Competición Principal. En este thriller erótico, la actriz de 57 años interpreta a una dura empresaria cuya vida perfectamente serena amenaza con desmoronarse cuando comienza una aventura con un pasante mucho más joven que él. Kidman, que ha construido una carrera a partir de papeles arriesgados e impredecibles, dijo que la película la dejó «expuesta» como nunca antes. Mientras el resto del mundo espera el estreno de Babygirl en unos meses, tal vez sea mejor volver a la envidiable carrera de la actriz australiana y seleccionar una película que todavía me persigue. (Lea también: Babygirl de Nicole Kidman cautiva en Venecia: sus próximos proyectos demuestran que sigue fuerte)
Nicole Kidman en el nacimiento
Una de esas películas es Birth, dirigida por Jonathan Glazer. Como quiso el tiempo, Birth también se estrenó en Venecia hace exactamente dos décadas, en 2004. Kidman seguía siendo el rostro de esa película extraña y desconcertante. Sigue aquí, tan aventurera e inquisitiva como siempre, asumiendo películas con cineastas relativamente nuevos y sometiéndose a su visión fuera de lo común. Incluso si la película palidece, Kidman siempre es el punto culminante, siempre presente para elevarla a algo innegable.
Birth es, de alguna manera, la síntesis de todas estas características. Cuenta la historia imposible de Anna (Kidman), que está lista para casarse nuevamente después de la pérdida de su esposo Sean hace diez años. Lo que ella no sabe es que un niño de 10 años se cuela dentro de su apartamento y anuncia que él es el esposo, reencarnado. Es una premisa ridícula para empezar, ya sea que creas en la vida después de la muerte o no. Anna también está de acuerdo y se burla del niño en su primer encuentro. Sin embargo, él persiste. «Soy Sean», le dice con una firmeza que es extraña para un niño de su edad. Le dice que está cometiendo un gran error al casarse nuevamente. Curiosamente, cuando ella va a verlo fuera del parque, es el mismo lugar donde Sean había muerto. El niño también revela detalles íntimos sobre la familia y su relación que solo ellos podrían haber conocido.
La confusión de Anna
En el centro de esta inusual crisis se encuentra Kidman, cuya Anna no quiere creer lo que dice este niño. Sin embargo, decide enfrentarse a esa posibilidad de forma gradual, lo que se muestra por primera vez en una secuencia de una sola toma que se centra en su rostro. Anna está sentada en un cine, pero su mente está en otra parte. Su rostro registra una gama de sentimientos: esperanza, asombro, dolor y la conmoción de que esto sea cierto. Es el núcleo emocional de esta extraña bestia de película, y Kidman se somete a su visión con un abandono que resulta fascinante de presenciar. Anna comienza como alguien que se reiría de este pensamiento, pero a lo largo de la película, está constantemente en una especie de confusión, cambiando por dentro, luchando consigo misma ante la posibilidad de que su marido haya regresado. Al final, no es reconocible en absoluto, lo que culmina en esa devastadora secuencia final junto al mar.
En un entrevista En una entrevista con el diario Los Angeles Times, la actriz compartió sus pensamientos sobre la película y dijo: «No me parece extraña, pero tal vez eso significa que yo soy extraña. Pero nunca me pareció extraña. Me pareció profunda, la forma en que aborda el duelo y cómo la gente llena los huecos para explicar las cosas, la necesidad de explicar las cosas y luego estar increíblemente abierta a todas las posibilidades cuando estás en un estado profundamente vulnerable».
Birth es una película que da muchos giros y puede resultar un fracaso para muchos espectadores por sus decisiones absolutamente absurdas. Aun así, la película funciona como un estudio de la fe y de los límites a los que uno está dispuesto a llegar para creer en una posibilidad tangible. Birth también puede funcionar como un interrogatorio sobre la comunidad y las estructuras sociales. Sobre todo, funciona como una confrontación audaz sobre el dolor que nunca se va. Solo se acumula y queda ensombrecido por otros sentimientos.
La fe de Anna en Sean crece cada vez más y se manifiesta con tanta intensidad que incluso sueña con la posibilidad de huir de él y comenzar una nueva vida. Está dispuesta a sacrificar su posición, su vida entera y afrontar las consecuencias. Está dispuesta a darle una segunda oportunidad a su amor, que anhelaba con tanta insistencia pero que nunca recibió. Kidman, en una interpretación de feroz poder, hace que todo funcione.
Este es Weekend Ticket, donde Santanu Das habla sobre películas y programas similares basados en los estrenos más recientes.
