Redacción NM
ComingSoon habló con el director de Cuerpos Cuerpos Cuerpos Halina Reijn, sobre la próxima comedia de terror oscuro, que se estrenará en los cines el 5 de agosto. Reijn habló sobre cómo su experiencia como actriz la ayudó a dirigir y por qué eligió a cada miembro del elenco.
“Cuando un grupo de ricos de 20 y tantos planea una fiesta de huracanes en una mansión familiar remota, un juego de fiesta sale mal en esta mirada fresca y divertida sobre traiciones, amigos falsos y una fiesta que salió muy, muy mal”, se lee en la sinopsis de la película. .
Jonathan Sim: Bodies Bodies Bodies es una película slasher tan original con una visión única. ¿Cuáles fueron las cualidades del guión de Sarah DeLappe que te hicieron querer dirigir esta película?
Halina Reyn: Bueno, no entendí su guión. Obtuve otro guión donde el juego estaba en el centro y era totalmente diferente, pero me encantó el juego. Jugué mucho con mis amigos, lo llamamos Mafia o Werewolf, y luego A24 me pidió que participara. Y dije, bueno, yo quiero involucrarme, pero quiero hacerlo a mi manera y hacerlo más Chicas malas Satisface señor de las moscas”, y yo soy del teatro. Luego me presentaron a Sarah DeLappe y comenzamos a trabajar juntas en el guión. Así fue como evolucionó el proceso.
Pensé que para los dos viniendo del teatro, ella siendo dramaturga [and] siendo una actriz de teatro, pensamos que sería increíblemente divertido hacer una muy contemporánea… casi como un Chéjov, Mucho ruido y pocas nueces con la gran pregunta: ¿la bestia está fuera de ti o dentro de ti? Y luego hazlo muy contemporáneo y también comenta sobre nuestro tiempo y diviértete con nuestros problemas con las pantallas y los teléfonos y TikTok y las redes sociales y todo eso.
Esta es una película donde el casting es extremadamente importante para cada personaje. ¿Qué crees que aportó cada actor al papel que te hizo querer incorporarlo a la película?
bien con amandla [Stenberg, who plays Sophie in the film], realmente la perseguimos. Realmente la queríamos para Sophie, y ella es tan, ya sabes, hermosa, inteligente. Ella tiene todas esas cualidades que tiene Sophie donde todos piensan que están enamorados de ella. Todos piensan que están teniendo una aventura con ella. Pensamos que sería increíble si interpretara un papel como ese, también porque nunca había filmado un papel más oscuro y manipulador… ex-adicto, todo, ¿sabes? Pensé que sería muy interesante para ella. y luego maría [Bakalova, who plays Bee in the film]la vi en borato 2 y quedó impresionado por la fuerza de la naturaleza que es. Luego, al descubrir que ella también proviene del teatro y de la formación clásica como yo, inmediatamente dije: “¡sí! Sí, a por ella.
Y luego Lee Pace y Pete [Davidson, who plays David], Inmediatamente supe que quería tener a Pete para David. Ha sido utilizado, hasta ahora, un poco como un tonto y muy divertido. [guy]. Pero aquí, él es mucho más oscuro, y la toxicidad masculina de todo eso, pensé, era un espacio muy interesante para él, y estaba totalmente dispuesto a hacerlo. Mi estilo es muy parecido a… Me encanta actuar de manera honesta y sin ego, y se trata del grupo y sus reacciones. Todos estaban abiertos a eso y realmente hacían sus tomas largas. Tienen que aprenderse cada jodida palabra del guión y saberlo de memoria. Así que realmente creé el grupo de una manera en la que pensé que debían ser, técnicamente, muy buenos actores, pero también capaces de improvisar como Rachel Sennott. [Alice in the film] y Pete hacen mucho en esta película. Dan estos momentos dorados que nunca podríamos simplemente escribir en la página.
Esta no es la típica película slasher, dado que también es una película muy divertida. Háblame de encontrar la comedia en esta situación oscura. ¿Hubo algún momento improvisado destacado en el set?
Realmente queríamos hacer más una comedia negra que cualquier otra cosa. Asi que brezospor ejemplo, fue una gran inspiración para nosotros, pero también ver Perros de reserva – ese tipo de humor. Realmente buscábamos ese tipo de ironía. Lo más difícil de toda la película fue lograr ese tono, porque ¿cómo puedes hacer algo divertido pero al mismo tiempo mantener la tensión? Porque también es un poco como un misterio de asesinato, como una versión moderna de Clave. En la página, ya era muy bueno. Considero que Sarah DeLappe es un genio escribiendo humor en la página y un diálogo simplemente increíble. Les dimos mucho espacio para que aportaran sus propias ideas… se me acercaban por la mañana y me decían: «¿Puedo decir eso? ¿Puedo agregar esto?”
Y eso me encanta. Me encanta colaborar con ellos. Y yo, siendo tan viejo, 46, haciendo una película sobre la cultura juvenil, ¡mejor colaboro con ellos para que sea auténtica! Pero también tuvimos momentos «Parece que follo, esa es la vibra que quiero transmitir», esa es la línea de Pete que improvisó. Este tipo de cosas eran tan increíbles. Así que solo diría que haríamos una toma de esta escena de la oficina escrita tal como está, y luego haríamos una toma en la que daría más libertad, o simplemente nunca diría cortar y dejar que la cámara avance. Al principio eso los haría sentir muy incómodos, pero en un momento determinado, supieron que iba a hacer eso. Es mi estilo. Luego recibes todos estos pequeños regalos porque simplemente los dejas ser, y comienzan a hablar y comienzan a decir cosas que nunca podrás escribir. Además, se decían cosas durante el almuerzo o la cena, y yo tomaba notas y les preguntaba si podíamos usarlas.
¿Tu experiencia en la actuación ayudó a informar tu estilo de dirección en Bodies Bodies Bodies?
Oh sí. Creo que lo que realmente me llevo, habiendo sido actor yo mismo, es que a pesar de que parece tan divertido cuando ves una gran película o una gran obra, actuar es súper vergonzoso y da mucho miedo. Especialmente [since] estas personas realmente no se conocen y ahora tienen que jugar a que son amigos o que son amantes o que van a tener sexo o lo que sea. Lo principal para mí es hacerlos sentir increíblemente seguros, pero también hacerlos sentir que los veo, los escucho, no solo porque quiero que se sientan seguros, sino también porque es mejor para la película realmente preguntarles: «¿qué opinas? ¿Dónde te gustaría estar? ¿Qué es lo que quieres hacer?»
Y así se sientan responsables del proyecto tanto como yo, y eso hará que se sientan mejor y más responsables de su propio destino dentro de este proyecto. Eso es muy importante para mí, pero también crear circunstancias en las que realmente puedan sentir una escena. Creo que con el cine, los directores a menudo se pierden en la técnica y simplemente se detienen y se van. Entonces, como actor, obtienes momentos muy cortos en los que puedes actuar y luego es como, “¡detente! Bien, ¿siguiente? Vale, otra toma. Así que lo que hago es tomar tomas muy largas.
Entonces, por ejemplo, la escena de baile al principio, básicamente los encerramos en esa habitación con el camarógrafo, con el DP. Tenían algunas pistas de lo que tenía que suceder y [for] el resto, podían hacer lo que quisieran. Pusimos música real allí, para que realmente entres en la atmósfera de todo, y es más fácil para ellos jugar que se están divirtiendo o que están asustados más adelante en la película cuando todo está oscuro. Así que quiero que sea lo más real, crudo, animal y primitivo que pueda.
Dado que esta es una película tan loca con muchos giros inesperados, ¿cuál dirías que fue tu escena favorita de la película a filmar?
Tengo que ser honesto contigo, todas las escenas grupales fueron súper intimidantes. Estaba tan nerviosa por ellos. Además, es solo mi segunda película. Estoy como, «¿cómo voy a poder estar con todos estos increíbles actores?» No hablan mi idioma, porque no soy inglés. Así que me preparé como un militar. Fueron dos semanas en el lugar solo con mi camarógrafo, yo y algunos suplentes para hacer una coreografía de todas las escenas grupales. Así que vendría preparado. Pero las escenas que en realidad resultaron ser las más divertidas fueron las escenas grupales. Entonces, como teníamos la preparación y sabíamos lo que iba a pasar, lo sacamos todo. También pudimos estar en el momento y realmente estar abiertos a sus ideas.
Una de mis escenas favoritas es la gran escena final, tiene unas 15 páginas, lo cual es una locura para una película, y luego hay un gran tiroteo y todos se dicen la verdad. Creo que esa es una de las mejores escenas de la película, y todas son divertidas, pero también es trágica y las muertes finales están ocurriendo. Estoy muy orgulloso de esa escena.
Algo que distingue a esta película de otras películas slasher es que tiene mucha sátira sobre las amistades en la era digital. Entonces, ¿cómo describirías los temas que querías que abordara esta película?
A mí mismo, incluso si soy mayor, me gusta todo el chat grupal. Hacemos WhatsApp, eso es diferente de lo que ustedes envían mensajes de texto. Hacemos WhatsApp y en WhatsApp, también podemos abandonar un grupo y luego verás como «Halina ha abandonado el grupo». El chat del grupo de amigos es como una forma de comunicación que creará tantos malentendidos, y eso se ha convertido en algo nuevo, por supuesto. Como, tú y yo ahora estamos sentados aquí hablando a través de una pantalla. Solíamos estar juntos en una habitación, ¿sabes a lo que me refiero? Simplemente cambió nuestras vidas por completo. Y me doy cuenta de que tengo muchas preguntas sobre cómo influye eso en la naturaleza humana. ¿Cómo va a influir[ennosotros[?Soloestamosviendolapantallasoytanadictoaestaestúpidamáquina[us[?We’reonlywatchingthescreenI’msoaddictedtothisstupidmachine
Pasé horas y horas y horas al día solo viendo esto. ¿Qué estaría haciendo si no hiciera eso? ¿Estaría leyendo un libro? ¿Cómo va a influir en cómo nos relacionamos unos con otros? ¿Cómo va a influir en la intimidad física? Es más que tengo muchas preguntas al respecto y que pensé que sería súper divertido hacer una película autocrítica. También es una advertencia para mí, como «guarda tu teléfono». Creo que es revelador que comencemos la película con las chicas dándose un beso muy hermoso y luego están recostadas en el césped y luego dicen: «Te amo», y el final de la película es como, «Tengo recepción». .”
Así que te dice este tipo de mensaje. Aunque espero que sea un viaje divertido y entretenido, también quiero decir un poco como, «¡oh, gente, mirémonos a los ojos!» Porque si hicieran eso, si se detuvieran por un minuto y simplemente dijeran: «espera, ¿qué está pasando aquí?» Entonces la película se detendría. Ya no saben qué hacer en una crisis, porque estamos bloqueados a través de esos teléfonos. Y cuando se corta el Wi-Fi, simplemente se detienen. No saben qué hacer.
