Crans-Montana no sólo despierta el aprecio por el arte entre los esquiadores, sino que también atrae visitantes a la estación suiza durante todo el año.
En 2014, el marchante de arte Gregory Pages estaba esquiando en su ciudad natal de Crans-Montana, en la región suiza de los Alpes del Valais.
Tomó el telesilla National Express y mientras se acercaba a la enorme estructura de hormigón en la parte superior que alberga la estación del telesilla, tres restaurantes y un hotel, tuvo una especie de epifanía.
Se ríe: “No sé por qué pasó ese día. Quiero decir, obviamente, había hecho el mismo viaje mil veces antes, pero ese día me di cuenta de lo asqueroso que era el edificio”.
“Estaba rodeado de sol, nievecielos azules y hermosos montañas y había un gran bloque de cemento frente a mí”.
Y ese fue el comienzo del Vision Art Festival (VAF) de Crans-Montana, un festival que realmente eleva el arte urbano.
La tendencia del arte callejero en Europa alcanza nuevas alturas
Estoy explorando Crans-Montana con Pages, el fundador del público de gran altitud de la estación. arte proyecto. Es un día de verano cuando subimos al teleférico y estamos rodeados de ciclistas de montaña y prados verdes en lugar de pistas arrasadas y esquiadores.
Pero puedo ver inmediatamente cómo la brutalista infraestructura de esquí proporciona un lienzo perfecto en invierno contra la blanca nieve.
Después de obtener el visto bueno en 2014 por dos obras de arte iniciales, una de Hebru Brantley, un artista de Chicago, y la otra de ICY & SOT, hermanos artistas y activistas iraníes, la primera edición propiamente dicha de Crans-Montana arte callejero El festival tuvo lugar en 2015.
Una docena de artistas se reunieron durante una semana, pinceles en mano y niveles de creatividad altísimos.
El VAF ahora se celebra todos los años en julio, cuando los artistas salen a las calles, aparcamientos y montañas de Crans-Montana para añadir nuevas obras de arte público.
Pero el arte se puede disfrutar durante todo el año con el mapa interactivo de arte callejero de Vision Art Fund, y también se pueden reservar visitas guiadas a pie, esquiando o bicicleta eléctrica.
Los mejores artistas callejeros del mundo en un paraíso invernal
“Casi una década después, tenemos más de 200 paredes y hemos trabajado con más de 160 artistas de todo el mundo”, dice Pages mientras reflexiona sobre el desarrollo del festival.
Crear arte público en las montañas entre 1.500 y 3.000 m sobre el nivel del mar, naturalmente, crea desafíos logísticos: “La mayoría remoto La pieza se encuentra a una hora de camino desde el final del camino”, explica Pagés. “Cada mañana hacíamos una lista de verificación de lo que el artista necesitaba porque si olvidabas algo, estabas en problemas”.
Y continúa: “A los muchachos siempre les entusiasma mucho trabajar en la naturaleza, pero de repente pueden asustarse. Dicen: ‘¿Estaré solo allí arriba? ¿Nadie se quedará conmigo allí arriba?’”
Hoy en día se pueden ver obras de arte en las pistas y en el centro de la ciudad. Un espacio en un aparcamiento de varias plantas al pie del teleférico de Crans-Merbé-Cry-d’Er está reservado para que los nuevos artistas muestren su talento.
ANUNCIO“Intentamos conseguir una mezcla de talentos, por eso hacemos del Vision Art Fund una plataforma para todos, desde artistas locales suizos hasta chicos de primer nivel de Porcelanael Estados y Australia”, dice Páginas.
De hecho, el proyecto es un éxito tan grande que ahora recibe alrededor de 400 solicitudes al año de artistas que quieren participar.
Sigue un mapa de arte callejero por las calles de Crans-Montana
La colección de arte es como un exposición en galería puedes recorrerlo. Sólo que no hay habitaciones y se extiende hasta el cielo.
Mientras sigo el mapa de arte callejero de Pages con él, pasamos junto a un enorme búho en pleno vuelo, un zorro hambriento con la boca abierta, gigantescos gatos en tecnicolor, estalactitas en 3D, así como escenas estampadas y en collage, diminutos azulejos de cerámica y espeluznantes máscaras míticas.
ANUNCIOAunque hay tantos estilos, medios, tamaños y mensajes diferentes, cada pieza está relacionada con lo local. medio ambiente y naturaleza.
Me pregunto cómo los suizos, conocidos por su amor al orden y la tradición, han adoptado todo este modernismo.
Pages me lleva a ver una enorme nieve en el Valais lince en el costado de un edificio, pintado en 2024 por el artista chino Nut. “La mayoría de los comentarios que he recibido provienen de la tercera generación. [Swiss]¡Y les encanta el arte público! dice con orgullo.
“Una mujer mayor me contó que elige llevar su basura a estos contenedores en lugar de a los más cercanos para poder admirar al lince cada vez”.
ANUNCIOPero no se trata sólo de la generación mayor.
Cuando regresamos a la ciudad, Pages me muestra la estación del teleférico de Arnouva, que está decorada con letras de burbujas y figuras de dibujos animados.
«Este es el lugar donde todos los principiantes hacen cola en inviernopor lo que entre el 60 y el 70 por ciento de las personas que pasan por aquí tienen menos de 10 años”, añade.
El arte público beneficia tanto a los lugareños como a los turistas en Crans-Montana
En 2022, Pages y su equipo involucraron a escuelas locales en VAF. En el proyecto, casi 1.000 escolares colaboraron con artistas para crear nuevas obras de arte. Las únicas reglas eran que a los artistas no se les permitía tocar el pincel y que todos los niños de cada escuela participaban.
ANUNCIOPages termina nuestro recorrido mostrándome la obra de arte por la que tiene una debilidad particular.
Es de un artista ginebrino llamado Serval, que fue uno de los primeros grafiteros de Suiza para ir a los EE.UU. Serval utilizó una pintura de una colección de principios del siglo XX llamada Lac de Montana del artista suizo Ferdinand Hodler como inspiración para la imagen.
Pages explica cómo el artista etiquetó su nombre en una de las pinturas de Hodler: “Lo que me encanta de esta pieza es que estaba charlando con un tipo de unos setenta años que todavía trabaja en la estación del teleférico. No sabía que la obra estaba inspirada en Hodler, pero algo en la obra de arte de Serval le recordaba a su padre, que había sido un gran admirador de Hodler”.
«Se puso muy feliz cuando le expliqué que tenía razón, que había un vínculo entre Hodler y Serval», sonríe Pages. «Me pareció genial que conociera la referencia del graffiti en una pintura que tiene más de 100 años».
ANUNCIOEl mapa interactivo de arte callejero de Crans-Montana de Vision Art Fund está disponible en visionartfestival.com
