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Festival de Música de Portolá 2022

Festival de Música de Portolá 2022

Portola es el festival más nuevo de Goldenvoice. La compañía es famosa por gigantes como Coachella y asuntos más nuevos y de menor escala como Camp Flog Gnaw y Just Like Heaven. Basado en el primer año, Portola parece ser un elemento básico de las escenas de festivales electrónicos e independientes en las próximas décadas. Llegó con un tráiler de 30 segundos con imágenes antiguas de lugares emblemáticos del área de San Francisco. El fascinante clip contó con la banda sonora de un acto emergente del domingo temprano, el dúo Prospa con sede en Leeds y su himno «Want Need Love». Dejando a un lado la nostalgia del b-roll lavado con ácido, la parte verdaderamente fascinante fue el grupo de actos de peso pesado que destellaban en la pantalla.

Para los fanáticos de todas las variedades de EDM, esta es una alineación absolutamente llamativa. Para los fanáticos que disfrutan de la música electrónica, pero con una voz y un gancho, y un poco más de estructura, no hay escasez de talento de primer nivel. Actos como Jungle, James Blake, The Avalanches, Toro y Moi y L’Imperatrice trajeron instrumentación de banda en vivo al redil. Actos como Charli XCX, Slowthai, Yaeji, Channel Tres, Dawn Richard, DRAMA y SG Lewis incorporan las voces en vivo a sus diferentes marcas de electro-pop, rap, R&B e indie electro. DJs de vanguardia de clase mundial como Kaytranada, Jamie XX, Peggy Gou y Caribou proporcionarán una brillante variedad de ganchos y muestras vocales en sus sets. Y para los fanáticos de un sonido electrónico más sencillo, el entorno industrial de Pier 80 encajaba perfectamente con actos de ese tipo como Bicep, Lane 8 y Four Tet + Floating Points.

Los organizadores dijeron en Instagram que el nombre del festival es una “oda al Festival Portola de 1909”, que marcó la reapertura de San Francisco después del terremoto de 1906. La fundación de un nuevo festival tan grande resultó ser también un momento sísmico para los asistentes al festival local que salían de la niebla de la era Covid. Estaba bien estructurado, con mucho espacio en cada una de las etapas. Había fácil acceso tanto a la comida como a la bebida, y lo más importante, baños y agua. Y las alucinantes imágenes detrás de los dos escenarios principales, tanto el Warehouse como el Pier, fueron la comidilla del festival.

Aquí hay un resumen de dos conjuntos destacados del fin de semana:

Mejores conjuntos:

Dawn Richard – 25/9 – 2:55-3:25 – Tienda de campaña

Dawn Richard ha tenido una carrera única. Ella comparte un linaje con destacados grupos femeninos convertidos en solistas como Diana Ross, Beyonce y Camila Cabello. De 2005 a 2009, su grupo Danity Kane lanzó varios álbumes que encabezaron las listas de éxitos. Y al igual que estas divas, golpearlo solo ha demostrado ser una decisión increíblemente fructífera. A diferencia de ellos, no resultó en un comercial continuo, sino en un seguimiento de culto y una reverencia crítica sostenida. Actuando como DΔWN, y ahora DAWN, ha lanzado una serie de álbumes profundamente personales y sónicamente singulares. A menudo se basa en su origen criollo de Luisiana y haitiano, incluso entrevistando a miembros de la familia en los discos, como en el reciente y destacado «Bussifame». Proporciona una ventana fascinante a su educación en Nueva Orleans en todo su esplendor cultural. Ha trabajado extensamente con incondicionales independientes como Dirty Projectors. Su oferta más reciente, Second Line de 2021, está en línea con las inclinaciones futuristas del álbum clásico Archandroid de la contemporánea Janele Monae, tanto sonora como estéticamente. Y aunque puede que no sea tan exitosa como su carrera anterior de Danity Kane, es igual de «Show Stopper».

Unos minutos antes de que Dawn subiera al escenario a las 2:55, la Carpa del Barco se había vaciado casi por completo. En un testimonio de su innegable sonido y presencia en el escenario, en unas pocas canciones el área estaba completamente llena nuevamente. Llevaba un traje de una sola pieza con estampado floral que conectaba con su gorra, el patrón verde, amarillo y rosa acentuado por los blazers de color rosa intenso que usaban sus dos bailarinas de respaldo. Su set ecléctico produjo versiones de actos de los 90 como The Cranberries, The Goo Goo Dolls y Sade. Ella secuenció a la perfección “Bussifame” con la canción principal “Dreams and Converse”, con un poco de “Harder, Better, Faster, Stronger” al final por si acaso. Fue la manera perfecta de comenzar el segundo día.

Canal Tres – 25/9 – 5:45-6:35 – Escenario de almacén

Sheldon Young es un súper talento nacido y criado en Compton. Ha rapeado, cantado y producido su camino hacia el centro de atención en solo unos pocos años. Parece que no puedes leer un sitio de música independiente o revisar las características del próximo sencillo o gira de tu acto favorito sin ver aparecer su apodo Channel Tres. Su single revelación, «Controller» de 2018, fue recogido por BBC Radio 1 y luego por Triple J, y no ha habido vuelta atrás. Desde entonces ha trabajado con Disclosure, Polo & Pan, Duckwrth y Robyn. Robyn lo llevó de gira en 2018 justo en los albores de su ascenso. Incluso ha tenido a la superestrella Tyler the Creator en su tercer EP, I Can’t Go Outside de 2020. Su sonido de producción característico es tan identificable al instante como su estilo elegante y su entrega relajada de barítono, y seguirá diferenciandolo del resto en los años venideros.

El espacioso escenario de Warehouse fue el hogar de muchos de los mejores actos durante el fin de semana. Para muchos, Channel Tres ocupó el primer lugar entre todos. Repasó clásicos vibey como «Topdown» y «Jet Black» desde el principio. Tenía a la multitud paralizada con sus movimientos sedados y llamativos hilos. Su corte negro y gafas de sol estaban acentuados por guantes plateados hasta el codo y pantalones negros brillantes. Hizo un riff de sus cuatro bailarines de respaldo masculinos, cada uno adornando un atuendo completamente negro con boina. Cuando lanzó la nueva muestra de Teddy Riley «Just Can’t Get Enough», no había un cuerpo inmóvil a la vista.

Credito de la foto: Ron Poznansky



Fuente

Written by Redacción NM

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