Maquinaria inmortal

La música progresiva ha recorrido un largo camino en las últimas décadas. Hubo un período de gran dependencia de los sintetizadores en los años 80 por su estilo de empuje de género. Ahora parece haber cerrado el círculo con la adopción de los dos géneros que lo informaron aproximadamente: el jazz y el clásico. Los proveedores modernos también han incluido un componente de metal fuerte para crear metal progresivo, el borde actual de la roca progresiva de vanguardia. Está la influencia de Miles Davis y John Coltrane, así como de Wagner y Holst. Y luego está Béla Bartók. El excéntrico compositor húngaro cuyo estilo idiosincrásico fue descrito como “disonancias espeluznantes que proporcionan un telón de fondo a los sonidos de la naturaleza y melodías solitarias” dio a los músicos progresistas una nueva estrella del norte a la que aspirar. Texturas sónicas tremendamente imaginativas y métodos rompedores de convenciones. Bartók se convirtió en uno de los compositores más intrigantes del siglo XX.

El dúo londinense Immortal Machinery ha rendido homenaje a este gran compositor reordenando sus obras para una orquesta más moderna. El órgano B3 Hammond ocupa un lugar destacado en medio de una sección rítmica de jazz y evocadores de piano y violín. El resultado es una escucha fascinante que sin duda resultaría una partitura perfecta para los momentos más extraños de la vida, así como para algunas experiencias más allá de los límites. Lo que comenzó como un equipo de rock se ha convertido en un vehículo para explorar brillantes como este que se generó durante los cierres de 2020.

Desafiante al instante. Las puñaladas afiladas e inquietantes actúan como una fanfarria para presentar ‘Allegro Molto’ con acordes de tritono y una síncopa dura. El órgano sienta una base de pesadilla mientras el violín gira erráticamente. El bajo y la batería ágiles se arrastran y se arrastran. Todos los ingredientes del metal progresivo moderno están contenidos aquí, Immortal Machinery acaba de tener la previsión de ejecutarlo con una paleta sónica moderna. Hermoso caos anárquico.

‘Intermezzo’ enfría las cosas con un ambiente de jazz descendente y furtivo. Tienes la sensación de que te has colado en un lugar al que no perteneces. ‘Melody in the Mist’ adquiere un tono más divertido. Un piano serpenteante se superpone al omnipresente órgano. El bajo se balancea con un glissando sedoso. ‘Clash and Clang’, como su nombre indica, invita a más caos a la refriega. Las líneas de piano quebradas se intercalan con embestidas discordantes. Hay un espacio que genera una enorme tensión. La pista final ‘Notturno’ o “night” teje una misteriosa textura después de la medianoche. El bajo recorre un meandro levemente ebrio mientras el piano suena esporádicamente como luces parpadeando en la distancia.

Bartok – Reorganizado es una reinterpretación fascinante de este maestro del estado de ánimo. La mezcla de sabor moderno con el potencial de lo salvaje de la instrumentación clásica hace de este disco un viaje fascinante hacia la incertidumbre de la noche. Una idea brillante de la resurrección nació de este tiempo de inactividad colectivo global.