Nueva Delhi, cuando amas algo, lo perseguirás, dice el cineasta Vikramaditya Motwane al explicar por qué estaba interesado en hacer “CTRL”, su nueva película ambientada en el mundo de Internet y la cultura de los influencers.
La película le dio a Motwane, conocido por proyectos aclamados como “Udaan”, “Lootera”, “Trapped” y “Bhavesh Joshi Superhero” y programas como “Sacred Games” y “Jubilee”, la oportunidad de explorar un nuevo formato como ‘ Screenlife’, donde se desarrolla una historia a través de diferentes pantallas.
El cineasta y coguionista Avinash Sampath comenzó a escribir la historia a mediados de 2020 y todavía parecía que estaban haciendo una historia futurista. Lo que no se dieron cuenta fue que se convertiría en una “historia realista” cuando terminaran de trabajar en ella.
“Cuando sabes que el trabajo es especial, te motiva y también ha sido lo mismo con ‘CTRL’ porque es algo que escribimos durante la pandemia… Me sentí muy motivado a querer hacer esto porque algunas ideas se quedan contigo. . Y cuando amas algo, siempre lo persigues… Puedes contar historias muy interesantes usando el formato de la pantalla de la computadora de alguien”, dijo Motwane a PTI en una entrevista.
La película de Netflix gira en torno a Nella y Joe, la pareja de influencers perfecta. Cuando Joe engaña a Nella, ella recurre a una aplicación de inteligencia artificial para borrarlo de su vida, hasta que la aplicación toma el control.
Motwane no se dio cuenta de que la historia se volvería algo profética cuando comenzó a trabajar en ella porque la conversación sobre la IA aún estaba en el futuro.
«Parecía que estábamos escribiendo una película de ciencia ficción. No nos dimos cuenta de que se convertiría en una película realista cuando llegamos a ella. La aceleración que se produjo en la cultura de los influencers y en la actualidad de la IA en el último año ha sido bastante tremendo.»
Aunque «CTRL» se desarrolla en medio de la cultura de los influencers, es extremadamente identificable ya que las pantallas se han convertido en parte de la vida de todos hoy en día, dijo.
«Todos usamos nuestros dispositivos todo el tiempo. Creo que el mensaje o la historia también funciona para todos nosotros, en cierto sentido, porque todos somos víctimas… Somos los consumidores, pero también estamos siendo consumidos y la película «Realmente aprovecha esa parte también. Todos pasamos de cuatro a cinco o seis horas al día en nuestros teléfonos, en nuestras computadoras portátiles, por lo que este formato podría resultar muy familiar para mucha gente».
Cuando se le preguntó sobre posibles comparaciones con «Black Mirror» de Charlie Brooker, el exitoso drama de ciencia ficción de Netflix sobre cómo las pantallas impactan todos los aspectos de la vida humana, Motwane dijo que lo tomaría como un cumplido.
«Obviamente, si esto te recuerda a ‘Black Mirror’, lo tomaré como un cumplido. Creo que ‘Black Mirror’ es el estándar de oro de las historias relacionadas con la tecnología de nuestros tiempos… Estoy feliz de tomar eso como un cumplido, sinceramente», afirmó el cineasta.
Una de las primeras películas en utilizar el formato Screenlife fue la del cineasta indio-estadounidense Anees Chaganty, quien ambientó su thriller «Searching» en el ciberespacio. La película presentaba a John Cho como un padre que intenta resolver la desaparición de su hija a través de sus redes sociales y su historial de chat.
«Pensé que ‘Searching’ era una película fantástica y, de hecho, compartimos un productor, Timur Bekmambetov. Fue productor de ‘Searching’ y también es uno de los productores ejecutivos de ‘CTRL’ porque ha estado promocionando Screenlife durante mucho tiempo. lote.»
Surgieron algunos desafíos prácticos, dijo Motwane, al describir cómo los cineastas tienen la tendencia a hacer que las cosas se vean mejor cuando filman una película, lo que no habría funcionado en una historia que se desarrolla a través de las pantallas.
«Seguí diciéndole a mi equipo que lo hiciera realista. Yo estaba como, ‘Hagan que se vea más sucio, esto se ve demasiado bonito, demasiado agradable’. No se puede tener una película que se desarrolla en la pantalla de una computadora y hacer que todo termine lucir bonita y bien iluminada y todo eso fue un desafío poder encontrar el equilibrio adecuado».
Con «Kho Gaye Hum Kahan» y «Call Me Bae», Ananya, hija del actor Chunky Panday, parece haber recorrido un largo camino desde el trolling que recibió al principio por su entorno privilegiado.
Motwane dijo que él también cambió su opinión sobre la actriz cuando vio su actuación en «Gehraiyaan», dirigida por Shakun Batra, que contó con Deepika Padukone en el papel principal.
«Tenía la misma opinión que todos los demás, como ‘un niño nepo que hace películas’, ‘no fue a la universidad’ y todo ese tipo de cosas. Creo que con ‘Gehraiyaan’ fue como, ‘Espera un segundo, esta chica es realmente bueno’. Pensé que fue una actuación realmente buena», dijo, elogiando al actor.
“Por extraño que parezca, ‘CTRL’ también trata sobre alguien a quien trolean mucho… Sabía que el potencial estaba ahí, así que tenía muchas ganas de elegirla. No diré que me sorprendió, pero estuvo a la altura de todas las expectativas que le puse. Ha sido un gran placer trabajar con ella y su trabajo muestra ya sea ‘Call Me Bae’, ya sea ‘Kho Gaye Hum Kahan’ o ‘Gehraiyaan’”, dijo.
Motwane cree que la actriz ahora “simplemente está siendo la mejor versión de sí misma”.
“Ahora con ‘CTRL’, creo que ella está mejorando cada vez más y se vuelve más refinada con cada actuación y realmente se está dueño de sí misma. Creo que no la están inhibiendo”.
Hay informes sobre la próxima temporada de “Jubilee”, su exitosa serie ambientada en los primeros años del cine hindi, pero Motwane no dijo nada más allá de “veamos”.
Está escribiendo un “montón de cosas” y espera descubrir qué hará a continuación.
“CTRL”, una producción de azafrán y Andola en asociación con Travelin Bone, se estrena en Netflix el 4 de octubre.
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