Pedro Eustache ha tocado casi todos los instrumentos de viento de madera o de lengüeta del mundo. Ha acumulado una colección de instrumentos verdaderamente únicos hechos por la naturaleza y por su propia mano, incluidas flautas hechas de todo, desde macetas hasta huevos de avestruz. Tiene muchas flautas, ya sea improvisadas con diferentes instrumentos o modificadas para crear sonidos completamente originales que solo él puede producir después de décadas de estudio que lo llevaron por todo el mundo. Su momento viral en The Game Awards, por lo que ahora se le conoce cariñosamente como Flute Guy, no es su momento decisivo, sino más bien otra bendición en lo que él describe como un llamado divinamente ordenado para una carrera que casi no sucede.
Una de las primeras cosas que me dijo Eustache en una entrevista reciente a través de Zoom, que realmente capturó su prolífico amor y sus exigentes estándares por su arte, fue una gentil corrección y una disculpa. Estaba rodeado en el estudio de su casa por sus muchas flautas, incluida la flauta baja que le trajo su momento viral, críticamente no la flauta alto que llamé en mi blog anterior sobre Eustache (el borde lamenta el error).
En cuanto a su disculpa, esa noche, Eustache tocó varias flautas, incluida una que modificó para facilitar su uso (puede ser difícil para los brazos sostener una flauta estándar perpendicular a la cara durante períodos prolongados) y para el sonido específico que hace la modificación. . El arreglo que tocó, una melodía de todos los temas de los juegos para el Juego del Año, contó con música de Xenoblade crónicas 3 – un juego que destaca una flauta japonesa en el juego.
“Entonces, en una parte del arreglo, fue muy específico para mí tocar este [flute]”, me dijo, sosteniendo su flauta modificada. “Y soy tan ignorante que descubrí que el instrumento original del juego es un Shinobue, y tengo dos de ellos! La próxima vez, voy a jugar este shinobue japonés. pido perdon por todo el Xenoblade jugadores Les haré honor la próxima vez”.
Y de hecho habrá una próxima vez. Después de que su increíble momento despegara en las redes sociales, el maestro de los Game Awards, Geoff Keighley, tuiteó que traerá a Eustache de regreso para el próximo evento de Keighley en junio, aparentemente el Summer Game Fest anual.
Eustache ha actuado en la orquesta de The Game Awards desde 2017 y ha estado actuando en bandas sonoras de videojuegos durante mucho más tiempo. Dada su historia, le pregunté qué juegos ha jugado, si es que ha jugado alguno.
“Dios, esto es tan vergonzoso. Pero no puedo dejar de decir la verdad. Espero que no se preocupen por mí —objetó. “Vengo de una generación en la que mis videojuegos son yo tocando mis instrumentos y tocando música profundamente en mi oficio. Podría ser el único dinosaurio en toda la historia de la humanidad que no juega videojuegos”.
Tenga la seguridad de que le dije que no.
“Vengo de una generación en la que mis videojuegos soy yo tocando mis instrumentos”.
Explicó además que es bueno que no se haya metido en los juegos porque si aplicara la misma obsesión alegre que tiene con su música a los juegos, descendería a una «madriguera de conejo» de la que nunca saldría. “Puedo ver que la música de muchos [games] es tan increíble, tan épico, que si empiezo a pasar de lo que escucho a caer en la tentación de [playing] ellos, no creo que tenga una vida.”
Sin embargo, a lo largo de los años de interpretación de música de videojuegos, hay juegos que se destacan. “Horizonte es increible. XenobladEs fantástico”, dijo. “Impacto Genshinla música en ese.»
Ha actuado como solista principal en el Impacto Genshin concierto. Cuando League of Legends presentó al héroe k’santeEustache tocó la flauta que escuchas al comienzo de su introducción cinematográfica.
Más allá de su trabajo en videojuegos, Eustache ha contribuido a muchos proyectos en otros medios. Ha trabajado con Ramin Djawadi en Game of Thronesgira de conciertos en vivo. Ha actuado en muchas bandas sonoras de películas, incluso tocando un Cuerno de 21 pies de largo y un enorme duduk — un instrumento armenio — que él mismo hizo para la ganadora del Oscar de Hans Zimmer Duna banda sonora.
Dada su amplia muestra de géneros y medios, le pregunté si había alguna diferencia entre la música para videojuegos y la música para otros medios, y su respuesta explicó por qué ahora se encuentra en el centro de uno de los momentos más saludables de los videojuegos. el año pasado. “La música es música”, dijo simplemente. «Es muy cliché, pero muy cierto».
Expresó su amor por Duke Ellington, a quien llamó el Mozart de Estados Unidos, y compartió que a Ellington le hicieron una pregunta similar. “Y dijo que solo hay dos tipos de música: buena música y mala música”.
“Si hay buena música”, continuó, “toco y respondo como lo hice en The Game Awards”.
No fue instruido para actuar así. No fue entrenado. No pidió que lo pusieran donde las cámaras pudieran verlo, pero el conductor, Peter Rotter, lo colocó allí porque sabía lo que todos sabemos ahora sobre Eustache. «Y Peter dice: ‘Pedro, tienes esta cosa, tienes esta energía, que quiero que la gente vea'».
“Si hay buena música, toco y respondo como lo hice en The Game Awards”.
Energía que se manifestó incluso dentro de la misma entrevista cuando, espontáneamente, Eustache sacó su flauta baja y tocó el pasaje de ese momento especial lleno de esa misma energía maravillosa y contagiosa.
“Cuando escuché por primera vez el arreglo de este popurrí. Me siento como pez en el agua”, dijo. «Yo estaba como, ‘Voy a montar esta cosa de aquí a la luna'».
Puedes sentir su entusiasmo por la música incluso cuando simplemente está hablando de ella. Tocar música así, explicó, no es algo que él haga, sino que se siente como un conducto para algo más grande.
“Soy un pasajero en un vehículo que el Creador está pilotando”.
La fe juega un papel importante en la vida de Eustache e informa todo lo que hace y cómo lo hace. “Trabajé muy, muy, muy, muy duro practicando en el estudio de la acústica, mi instrumento, yendo a la India a estudiar, yendo a China, estudiando en Armenia, a todos estos lugares. […] Trabajo muy duro para asegurarme de que puedo apartarme y ser el menor obstáculo posible para que el Creador haga lo suyo a través de mí”.
Y en el momento más vulnerable de la entrevista, compartió conmigo cómo llegó a ser eso. Pedro Eustache sacó su amor por la música de su propio ADN. Nació en Venezuela de padre haitiano y madre venezolana, heredando la profunda riqueza musical de las culturas negra y latinx. Llegó a la flauta a través de su hermano, Michel Eustache, quien le dijo, cuando le irritaba la idea de tocar el violín clásico, que no tenía que tocar el violín pero que tenía que tocar algo.
“Soy un pasajero en un vehículo que el Creador está pilotando”.
“Vas a elegir algo para jugar”, le dijo el hermano de Eustache. “Porque eres bueno en esto. No voy a dejar que te escapes del anzuelo.
Con la tutoría de su hermano y la sabiduría de su madre, Eustache se convirtió en el flautista principal solista de la Orquesta Simón Bolívar. A partir de ahí, pudo estudiar música en París, donde su mente se voló creativamente.
“Cuando llegué a París, descubrí Ravi Shankar y música india. yo descubrí [music from] África occidental. Descubrí la música árabe y la música japonesa, y esas cosas mantuvieron mi cordura porque practicar en el rígido sistema de la música clásica occidental casi me vuelve loco”.
Después de regresar a Venezuela, comenzó a estudiar jazz, lo que lo llevó a obtener una beca para asistir al Instituto de las Artes de California. Entonces Eustache, con su esposa e hija, se mudó a Los Ángeles. Y dentro de los 30 días de su llegada, con la esperanza de que una vida en los Estados Unidos traería paz, prosperidad y, lo que es más importante, salud a su hija gravemente enferma, ella falleció. “Casi pierdo la cabeza”, dijo sobre su dolor. “Estuvimos muy cerca de suicidarnos”.
Pero llegó un momento que lo cambió. “Sentimos la mano increíble de Dios que nos trajo de regreso de ese lugar horrible, oscuro y monstruoso”.
A partir de entonces, abordó todo, todas las actuaciones de su larga y distinguida carrera, desde actuar con Sir Paul McCartney hasta su carrera tocando con Yanni, hasta tocar música de videojuegos, con un celo infatigable.
“Para poder prosperar después de eso. Estar vivo. Saber que la volveremos a encontrar y pasaremos la eternidad juntos. Esa alegría que no puedo expresar con palabras”, dijo en voz baja, reflexiva, antes de que su energía regresara con la fuerza de una supernova. “Entonces, cuando ponen música como esta frente a mí, mato, solo matar. Porque sé de dónde vengo. Sé de dónde me han rescatado”.
Sobre todo, quería compartir esa historia. Que su increíble actuación vino de un lugar nacido de una inmensa tragedia que a su vez dio a luz una inmensa alegría y que esa alegría no es solo suya.
“¿Esto, lo que tengo? No es exclusivo para mí”, dijo.
Pedro Eustache, que ahora será conocido para siempre como Flautista, quiere que seas bendecido.
“Lo que ustedes vieron en mí el jueves pasado, creo que hay un autor y una fuente para eso. Y te bendeciría para que lo busques, lo encuentres, lo desarrolles y lo ejerzas para tu propia bendición asombrosa y para un profundo impacto en la sociedad”.
Con esa actuación y su increíble y única apertura y entusiasmo, lo somos.
