El Menon de Meera no se abre sin especificar qué tipo de brote ha puesto al mundo de forma aislada. Los paralelos con la pandemia Covid-19 aquí son instantáneos, y seguramente, uno de los primeros personajes que aparece en la pantalla tiene un encuentro cercano con un ‘mordisco’. Han pasado dos años desde que los zombis fueron vistos por primera vez por la noche, pero ahora han comenzado a tomar las horas de la mañana, también una segunda especie de ola. Estringido en Sundance, esta es una película que comienza con una premisa fuerte pero no coincide con los temas de lidiar con la pérdida y la búsqueda de una comunidad. (Lea también: Revisión de Twinless: El enlace de trauma adquiere un significado diferente en esta historia oscura y hilarante)
La premisa
No murió siguiendo a una espíritu presentadora de podcast indio estadounidense, Vinita Malhotra (Kiran Deol), y su hermano menor Rishi (Vishal Vijayakumar), mientras viajan para encontrarse con su hermano mayor, Hari (Samrat Chakrabarti) y su esposa Barbara (Katie McCuen ), que también es su hogar en la infancia. Vinita está a punto de celebrar el episodio número 100 de su podcast Don’t Die, que tiene lugar a través de una transmisión de radio donde ancla historias y entrevista a otros sobrevivientes para compartir sus experiencias con el resto del mundo. Esta especie de reunión familiar se convierte en un crisol para las preguntas sobre cómo lidiar con la pérdida y de alguna manera tratar de darle sentido a una realidad distópica.
El uso de Meera de marcos monocromáticos aquí es evocador, transmitiendo urgentemente la desolación y la pérdida de la generación actual. Trabajar con su compañero Paul Gleason, quien también disparó y escribió el proyecto, no murió está más en sintonía con un estudio de personajes en lugar de a lo largo del apocalipsis zombie. Es más una especie de psicodrama, donde la dinámica de esta familia empuja la historia bastante inerte hacia adelante. El trabajo de cámara inestable se desgasta después de un punto de saturación. Esto, a su vez, limita el sentido de la perspectiva.
Lo que funciona
Tan mórbido que no fue que no fuera, resulta ser, la película también se siente apresurada en algunos lugares y a menudo pierde su impulso en el medio. El principal cambio tonal aquí es una cuerda floja compleja, como la sabiduría sardónica de Vinita le quita la urgencia de la situación. El arco de Hari y Barbara lleva el peso emocional de la película, ya que el pragmatismo de Vinita comienza a desaparecer en el camino. El punto es la insistencia de la narrativa para mostrar cómo el humor a menudo puede ser una forma de lidiar con el dolor. De hecho, lo es, pero ese es un efecto que tiene que ser contradictorio y no etiquetado. Un sentido del humor fuera de lugar puede causar más daño que una pausa reacia, una lección que este espectador podría impartir. Aún así, Meera le va bien al no jugar con los clichés de cómo los personajes del sur de Asia Americana están representados aquí. No es un gran problema, insiste.
No murió es una película llena de ideas, que habría funcionado mejor si los elementos de género también se utilizaran con más agudeza. Sin embargo, los elementos de género en la película de Menon se sienten circunstanciales y, por lo tanto, limitan las posibilidades de desarrollar cualquier otro contexto crucial. Aún así, esta es una pequeña película con su corazón en el lugar correcto. Solo necesitaba más mordisco.
Santanu Das está cubriendo el Festival de Cine de Sundance 2025 como parte de la prensa acreditada.