El surgimiento del corazón de Mithilanchal como escenario cinematográfico ha sido un talismán para el cine paralelo en la India. La devastadora Dhuin (2022) de Achal Mishra fue el primer ejemplo definitivo de ello. Dado el apodo de Nueva Ola Darbhanga (cuya inevitable gravedad hace bien en justificar), esta revolución silenciosa ha dado origen a Pokhar Ke Dunu Paar (A ambos lados del charco), otro golpe modesto a la conciencia.
Ambientada a raíz de la pandemia, la película de Parth Saurabh se centra en Priyanka (Tanaya Jha Khan) y Sumit (Abhinav Jha), amantes de poco más de 20 años que se han fugado a una pequeña ciudad en ruinas donde lo único que no se desmorona constantemente son los muchos cuerpos de agua tranquilos y silenciosos y murallas imponentes e interminables. La pareja se refugia en una habitación húmeda y decrépita de un albergue para niños con vista a la universidad local, lejos del profesor Colony, que suena más respetable, donde reside su familia.
La unión resultante también significa que ahora el papel del proveedor y del hombre de la casa es de Sumit. Que sea un derrochador ingenuo y con derechos que no tiene sentido de responsabilidad por sus acciones ni conciencia de la situación, es un asunto diferente. Él pasa el tiempo reconectándose con su amiga íntima Nihal, mientras que Priyanka, más refinada y segura de sí misma, dedica su tiempo a convencer a su anticuado padre de que acepte su elección de compañero de vida.
La fuga es una gran idea: un acto de transgresión y grandeza al mismo tiempo. Sociológicamente, es un ejercicio de elección, especialmente en una sociedad donde los casos de matrimonios entre castas y fugas (denunciadas a menudo como secuestros) han aumentado últimamente. En el mundo de esta película, la pasión y el impulso de ser rebeldes fugitivos se transforman en una lenta y dolorosa subversión de la idea del amor. Saurabh toma este acto de rebelión y desafío y lo arroja al tranquilo estanque de la desilusión (del cual parece no haber escasez en Darbhanga). Este es un reino lo suficientemente estéril como para ahogar hasta la inexistencia cualquier gran idea.
Probablemente por eso, cuando comienza la película, la pasión que impulsó la rebelión probablemente ya haya seguido su curso; de hecho, ahora está enconándose. La habitación del albergue de Sumit y Priyanka no es un nido de amor. Como dos preadolescentes que se han escapado de casa en un mundo de Wes Anderson, están perdidos, haciendo pedidos todos los días y comprando artículos extraños para el hogar. Cuando un día ella le señala la absoluta pobreza de sus circunstancias, él responde con grosería que no ve nada malo en la forma en que se maneja el hogar. Al fondo, la cámara recorre la hoz y el martillo pintados sobre una pared afectada por filtraciones. Ella lo regaña y él enciende un cigarrillo. Ella habla de cuestiones de dinero, él sale furioso y empieza a llorar.
En una entrevista, el director dijo que Pokhar Ke Dunu Paar trataba sobre los prejuicios cada vez más profundos durante la pandemia y el colapso de la institución del amor bajo el peso de los roles de género tradicionales. En la línea de tiempo que elige esta película, es difícil justificar el pegamento que parece unir a estos individuos en primer lugar. ¿Qué hizo cualquiera de los dos para atraer al otro y convencerlo de quedarse? En su primera conversación en la película, Priyanka, más pulida, que parece comprender los mecanismos necesarios para administrar una familia y un hogar, tiene que recordarle a Sumit que se supone que debe tomarse más en serio la solicitud de empleo.
Sumit, por su parte, parece demasiado preocupado por socializar infructuosamente y adormecer los sentidos. Cuando termina de hacer eso por el día, regresa a casa para iluminar a su compañero, aunque lo más probable es que no se dé cuenta. Se sobreestima cuando le asegura sus planes infalibles para montar un negocio y cuando obliga a su amigo a permitirle hipotecar su motocicleta. Con su interpretación sencilla de un joven despistado en un mundo azotado por la crisis, Jha vuelve a consolidar sus credenciales como actor sólido.
El gran arte a menudo cuestiona la masculinidad y esa es una de las luces bajo las cuales se puede leer esta película. Para mí, es la forma que tiene el director de decir: «nadie sabe lo que está haciendo; todos estamos improvisando». Una vez que aceptas que los protagonistas de esta historia alguna vez estuvieron enamorados, resulta más fácil procesar la frustración que Pokhar Ke Dunu Paar genera en la mente. Proveniente de un entorno claramente desfavorecido (incluso podría pertenecer a una casta inferior) y con un mínimo de talento académico que la trama insinúa, la única manera para un joven como Sumit es aprender a fanfarronear y encantar para salir de la situación. situaciones. Ante el baile de apareamiento y la necesidad de formar una familia, ha convencido a su pareja para la emoción y la aventura de la fuga. Pero cuando llegan la pandemia y el encierro, él se deshace.
A través del personaje de Priya, Saurabh lleva a cabo una investigación de elecciones meditativamente surrealista. Al optar por emprender esta aventura, aceptó escapar de la matriz. Este mundo mundano de pueblo pequeño donde está enjaulada por su propia voluntad nunca estuvo destinado a ser suyo. La incertidumbre generada por el hecho de que su relación está cayendo en picado y la fragilidad económica que fue una consecuencia directa de la pandemia está escrita en su rostro. Además del director de fotografía Pradeep Vignavelu, que presenta al personaje en varios fotogramas de soledad y claustrofobia, en un interludio particularmente inquietante, ella recibe a un amigo cercano en la habitación del albergue que es su morada. Se podría decir que esta otra Priyanka es su alter ego infelizmente casada que tomó decisiones diferentes a las de ella y que desesperadamente compara con las suyas. En el único momento de intimidad entre Priyanka y Sumit en la película, sus intentos desesperados por excitarse a sí misma y a Sumit son para verificar la validez de sus elecciones. Es ella quien se embarca en una búsqueda urgente de la razón en sus acciones. Se siente perdida en el presente, disociada del pasado.
La relación de aspecto 4:3, otra elección estilística en la llamada Darbhanga New Wave, permite al espectador un acceso más sencillo a las mentes de los personajes, ya sea cuando Sumit intimida casualmente a Nihal para que abandone su motocicleta, o en los momentos finales. de la película, cuando la pareja protagonista comparte un momento vulnerable en un puente cuando su relación casi se ha desmoronado. El resultado es una percepción más inmediata de la realidad de los personajes: un alejamiento de la familiar comodidad de la distancia cinematográfica.
Pokhar Ke Dunu Paar ahora se transmite en MUBI.
