Redacción NM
Cerca de 100 saris pioneros, incluido el primero que se usará en la Met Gala, se mostrarán en el Reino Unido como parte de una nueva exhibición a gran escala que examina la reinvención moderna de la prenda.
El primer espectáculo de este tipo en el Museo del Diseño, titulado The Offbeat Sari, reúne más de 90 artículos que han sido prestados por diseñadores y estudios de toda la India para contar la historia de lo que se ha llamado una «revolución de la moda».
Convencionalmente, una sola pieza de tela sin costuras, el sari refleja identidad, clase social, gusto y función, y sigue siendo una parte perdurable de la vida en el sur de Asia en la actualidad.
Pero una prenda que alguna vez los jóvenes consideraron tradicional e incómoda se ha convertido en los últimos años en una expresión moderna de identidad y resistencia. La exposición explora cómo los diseñadores y artesanos están remodelando la forma en que se entiende, diseña, fabrica y viste el sari en la India actual.
En particular, examina el momento en que se usó el sari en la Met Gala en Nueva York por primera vez en mayo de 2022, marcando la llegada de la prenda al escenario mundial de la moda. Diseñado por Sabyasachi Mukherjee y decorado con un corpiño dorado de Schiaparelli, ese sari fue usado por la empresaria india y miembro de la alta sociedad Natasha Poonawalla, y fue noticia en todo el mundo por su mezcla dramática de alta costura india y occidental.
Será la primera vez que el conjunto se verá en Gran Bretaña, y solo la segunda vez que se mostrará en una exposición, después de haber sido mostrado en Mónaco el verano pasado.
Otros saris en exhibición incluirán piezas de marcas como Abraham & Thakore, Raw Mango, AKAARO y NorBlack NorWhite que, según el Museo del Diseño, han estado «a la vanguardia del cambio dinámico y la renovada relevancia del sari».
Los visitantes también verán saris que experimentan con materiales y formas de diseñadores como Amit Aggarwal, HUEMN, Diksha Khanna y Bodice. También hay ejemplos de saris de alta costura, como la creación del jersey de aluminio de Tarun Tahiliani para Lady Gaga en 2010 y la versión con volantes de Abu Jani Sandeep Khosla, que usó la estrella de Bollywood Deepika Padukone en el festival de cine de Cannes en 2022.
Junto a ellos habrá una variedad de estilos que se verán en las calles de Mumbai, Delhi, Bangalore y más allá, mostrando cómo las mujeres jóvenes en las ciudades están adoptando el sari.
Priya Khanchandani, curadora de la exhibición, dijo que el sari estaba experimentando lo que era “posiblemente su reinvención más rápida en sus 5000 años de historia”.
Añadió: “Hace que el movimiento del sari sea una de las historias de la moda mundial más importantes de la actualidad, pero se sabe poco de su verdadera naturaleza más allá del sur de Asia.
“Las mujeres de las ciudades que anteriormente asociaban el sari con vestirse lo están transformando en ropa fresca, radical y cotidiana que les permite expresar quiénes son, mientras que los diseñadores experimentan con su materialidad recurriendo a una creatividad ilimitada.
“Para mí y para muchos otros, el sari tiene un significado personal y cultural, pero también es un lienzo rico y dinámico para la innovación, que resume la vitalidad y el eclecticismo de la cultura india.
“Con una población de 1.400 millones de personas, la importancia de la India dentro de la cultura contemporánea es enorme, y el sari pone en primer plano la imaginación y el entusiasmo innegables del país, al tiempo que afirma la relevancia del diseño indio en un escenario global”.
The Offbeat Sari se presenta en el Museo del Diseño desde 19 de mayo al 17 de septiembre de 2023
