Exhibiciones de Tim Burton y Superflat supremo Mr., Venom regresa a los cines y lanzamientos de nuevos álbumes de Pixies y Laura Marling: esto es lo que se puede consumir en Europa en esta semana (más espeluznante).
Feliz Halloween, chicos y demonios. [insert maniacal laugh].
Ok, técnicamente aún no es Halloween, pero dado que este es el último resumen antes de la noche más espeluznante del año, les traemos una edición especial teñida de terror y terribles juegos de palabras.
Los fans de Tim Burton tienen mucho de qué gritar, con la última parada de su exposición itinerante mundial llegando a Londres. También en Londres – un nuevo y fantástico espectáculo del artista Fin DAC que celebra sus influencias creativas (aunque finaliza el 26 de octubre, ¡así que date prisa!)
En otra parte, Semana del diseño holandés continúa, mientras que una nueva e innovadora retrospectiva en Venecia se centra en la pionera del Op Art Marina Apollonio.
Si prefieres esconderte en el cine, te recomendamos Sonrisa 2 para algunos estacionales tema de miedo viendo – o está el recién lanzado Veneno: El último baile por puro escapismo.
Ya sea que vayas a una fiesta de disfraces, talles calabazas o simplemente apagues todas las luces y comas manzanas acarameladas, ten un hermoso fin de semana, lleno solo de delicias.
Exposiciones
‘El mundo de Tim Burton’ en el Design Museum (Londres, Reino Unido)
Nada dice «es hora del espectáculo» en una temporada espeluznante como un Exposición de Tim Burton. De jugo de escarabajo a Eduardo Manostijeras a novia cadáver Para muchas más, el cineasta ha creado algunas de las películas más icónicas e idiosincrásicas del cine moderno, definidas por su estética gótica excéntrica y única. Recién salido de su lanzamiento más reciente, Jugo de escarabajo, Jugo de escarabajoBurton ha prestado su archivo personal de dibujos, pinturas, fotografías, cuadernos de bocetos, diseños de escenografía y vestuario, y más, al Museo del Diseño de Londres. Esta amplia y variada exposición explora la evolución de la estética de un creador, rastreando la vida personal de Burton hasta su carrera moderna. Es una visita obligada para los fanáticos, y también la presentación final de lo que ha sido una exhibición itinerante mundial durante una década, que finalizará el 21 de abril de 2025.
Marina Apollonio: ‘Más allá del círculo’ en la Colección Peggy Guggenheim (Venecia, Italia)
La artista italiana Marina Apollonio siempre ha entendido la forma de lo que vendrá, una figura fundamental en los movimientos Op Art y cinético de los años 60. Sus diseños geométricos en espiral que devoran la vista con una ilusión óptica se han convertido en piezas definitorias del arte del siglo XX, y recibieron un gran reconocimiento después de que la coleccionista de arte estadounidense Peggy Guggenheim encargara una pieza en 1968. Cerrando el círculo, es apropiado entonces que esta retrospectiva de las obras de Apollonio sea ahora en exposición en el Colectivo Peggy Guggenheim. Cientos de pinturas, esculturas, dibujos, experimentaciones cromáticas y más contextualizan la carrera de Apollonio desde 1963 hasta la actualidad. Tanto para los que saben como para los novatos, es una manera fantástica de experimentar un arte tan influyente mientras aprenden sobre el artista detrás de todo. Hasta el 3 de marzo de 2025.
Sr.: ‘Aquellos que aportan color a la vida y al vivir’ en el pop-up de la calle Cork de Lehmann Maupin (Londres, Reino Unido)
Mejor conocido por su estilo Superplano que incluye pinturas sobre lienzos moldeados infundidos con anime y manga, el artista japonés Mr. es un antiguo protegido de Takashi Murakami, preocupado por explorar la cultura japonesa y sus corrientes subyacentes de obsesión, comercialización, consumismo y fetichismo. En esta primera exposición individual en el Reino Unido, tanto las obras impresas como las en movimiento colaboran y contrastan para crear una contemplación contemporánea de la circulación de las imágenes de la cultura pop, su papel en el escapismo y cómo ayudó a definir la cultura juvenil japonesa de posguerra en particular. Hasta el 16 de noviembre de 2024.
Cine
Veneno: El último baile
El antihéroe líquido negro y pegajoso está de regreso para esta tercera entrega de la serie Venom, después de 2018. Veneno y 2021 Venom: Que haya matanza. Tom Hardy desempeña el papel fundamental de Eddie Brock, el desafortunado anfitrión de nuestro simbionte alienígena después de que intentó (y fracasó) vincularse con Spiderman antes (recuerden el personaje de Toby Maguire, el ‘araña oscura’ en El hombre araña 3?) Retomando los eventos de la última película, en la que la pareja se enfrentó a un simbionte rojo llamado Carnage, destrozó todo en el proceso (estos ayuntamientos pobres en tierra de superhéroes, honestamente) y huyó de las autoridades. Como ocurre con todas las películas de Marvel, espere bromas sardónicas, acción de alto octanaje y efectos especiales viscosos que lleven a esta franquicia en particular a un final apropiado, por ahora.
A tres kilómetros del fin del mundo
Aquí tienes una joya de festival de cine de la que quizás no hayas oído hablar, y que definitivamente debería estar en tu lista de seguimiento. Dirigida por Emanuel Pârvu y ambientada en un remoto pueblo rumano, es una observación astuta de una familia atrapada en medio de diversas luchas. Dragoi (Bogdan Dumitrache) está cargado de deudas y luego descubre que su hijo Adi (Ciprian Chiujdea), de 17 años, es gay, algo a lo que reacciona mal. Lo que se desarrolla es una exploración tensa de las burbujas formadas por la comunidad y las formas en que sus restricciones y estigmas profundamente arraigados pueden dividirnos en dos. Nuestro crítico David Mouriquand la seleccionó como su Película de la Semana y escribió: «Trei kilometri până la capătul lumii (A tres kilómetros del fin del mundo), muestra que el actor convertido en director es una de las estrellas más brillantes de la nueva ola del cine rumano.» Lea su reseña completa aquí.
La habitación de al lado
Comenzando su estreno europeo en España y ahora en el Reino Unido y Alemania, el primer largometraje en inglés de Almodóvar (y Ganador del León de Oro en el Festival de Cine de Venecia) es un poderoso retrato de la vida, la muerte y los vínculos inquebrantables que nos ayudan a navegarlo todo. Basada en la novela de Sigrid Núñez, «¿Por qué estás pasando?», se centra en la relación entre dos viejas amigas: Ingrid (Julianne Moore), una escritora de autoficción que está aterrorizada por la muerte, y Martha (Tilda Swinton), que padece un cáncer terminal y toma la decisión de poner fin a su vida con un pastilla de eutanasia. Potente y de color pop, es un reloj importante respaldado por excelentes actuaciones principales, incluso si parte de la autenticidad emocional se pierde en la traducción en algunos puntos. Lea nuestra reseña completa aquí.
Televisión
‘La desaparición de Kimmy Diore’ (Disney+)
Al investigar el caso de una YouTuber de 6 años llamada Kimmy secuestrada, la detective Sara Roussel (Géraldine Nakache) pronto se ve inmersa en el mundo aparentemente superficial de los influencers de las redes sociales, dentro del cual se esconde un siniestro punto vulnerable de engaño y vanidad. Sensación fresca y muy placentera, este drama criminal francés aborda un tema de creciente preocupación: la explotación de niños «influencers» que son administrados por sus padres, y sus efectos potencialmente catastróficos.
‘Rivales’ (Disney+)
¿Somos solo nosotros o hace calor aquí? Otra recomendación televisiva de Disney+, y es apasionante. Basado en una novela homónima de 1988 escrita por Jilly Cooper, este estridente espectáculo se centra en la rivalidad entre Rupert Campbell-Black (Alex Hassell) y el magnate de los medios Lord Tony Baddingham (David Tennant), todo ambientado en un ambiente caluroso y pesado. kitsch chillones y lacados en el cabello de los años 80. El elenco está repleto, también incluye a Katherine Parkinson, Danny Dyer y Emily Atack, pero el atractivo principal son todas las partes sexys (y hay muchas), que brindan pura tontería jabonosa que se une (literalmente) como la perfecta putrefacción en la cama y -Visualización que alegra el alma.
Música
Laura Marling: ‘Patrones que se repiten’
Laura Marling es una de esas raras cantantes que puede capturar una calidez folklórica tan suave con agudas profundidades poéticas en su música. Descubierta por primera vez cuando era adolescente, Marling ha producido ocho álbumes de estudio, siendo ‘Patterns in Repeat’ el más nuevo, tras el lanzamiento en 2020 de ‘Song for Our Daughter’. En el tiempo entre los dos, ella dio a luz a su hija y escribió música sobre la experiencia de la maternidad y las revelaciones personales que la acompañaron. El sonido está inundado de emoción sedosa y melodías adormecedoras que te ponen la piel de gallina. Lea nuestra reseña completa aquí.
Pixies: ‘La noche que llegaron los zombies’
Es difícil mantener la calma, especialmente si eres una banda definitoria de la escena del rock alternativo de los 90, consagrada en un período específico de éxito que endurece y realza los intentos de evolucionar fuera de ella. Desafortunadamente para los Pixies, este tropo ha demostrado ser cierto, y muchos de los lanzamientos de sus álbumes desde que se reunieron en 2004 resultaron poco memorables y descartados por la crítica. Su último, apropiadamente titulado Halloweeny ‘The Night the Zombies Came’, se siente como un regreso a un terreno más familiar y un sonido embrujado característico; Surf rock de mal humor para vibrar en sótanos llenos de colillas de cigarrillos.
Lady Gaga: ‘Enfermedad’
‘Little Monsters’ (el nombre para los fans de Lady Gaga, para su información) rugirá de emoción cuando la cantante haya lanzado el primer sencillo de su próximo álbum (se rumorea que se llamará ‘Nightingale’). Es su primer sencillo pop en mucho tiempo, siendo el último ‘Chromatica’ de 2020 y dos discos de jazz a continuación: ‘Love for Sale’ de 2021 y su pieza complementaria recientemente lanzada para Joker: Folie à Deux, ‘Arlequín’. Para ser justos, ha estado ocupada, pero la buena noticia es que el regreso de Gaga al dance-pop oscuro grita con diversión en una fiesta en una casa encantada, y es mucho más probable que inspire «una cara feliz» que comodín 2.
