En 2024, jugábamos como si fuera 1997. Juegos como Metáfora: ReFantazio, Astroboty el desarrollado en solitario Balatró géneros remezclados de generaciones de consolas pasadas (o, en Balatró‘s, remezcló el antiguo juego de póquer) con éxito comercial y de crítica, mientras que Capcom fue una de las compañías más exitosas del año respaldada por una saludable combinación de títulos de diferentes géneros. Con los editores más importantes de la industria persiguiendo cada vez más juegos masivos y ampliamente atractivos destinados a ser jugados para siempre, fue alentador ver que los formatos antiguos regresaban con algunos trucos nuevos. Y estos éxitos podrían proporcionar el plan necesario para sacar a la industria de los videojuegos de su actual caída en picada.
Persona El desarrollador Atlus ha vuelto a innovar en el juego de rol por turnos con Metáfora: ReFantazio. ¿Qué hace? MetáforaLo interesante del combate de una manera que es difícil de replicar con los juegos de rol tradicionales por turnos es que Atlus ha construido un sistema de habilidades único impulsado por la anticipación y la ansiedad. Los personajes tienen acceso a poderosas invocaciones, cada una con sus propias habilidades, junto con fortalezas y debilidades que los enemigos también comparten. Golpear la debilidad de un enemigo o que te exploten da como resultado cambios monumentales en el impulso de la batalla. Cada ataque tiene consecuencias, ya que no sabes qué funcionará contra tus enemigos o qué tienen que funcionar contra ti.
Atlus ha creado un sistema de habilidades único impulsado por la anticipación y la ansiedad.
A pesar de dominar con juegos como fantasía final A finales de los 80 y durante los 90, los juegos de rol por turnos se han quedado atrás. (Con la notable excepción de la Búsqueda del Dragón serie, que constantemente vende grandes copias en Japón.) Los gustos modernos han evolucionado para preferir el combate activo, frenético y dependiente de combos del juego de rol de acción a la acción pasiva e implícita de los juegos por turnos. Pero a través del Persona serie, y ahora con MetáforaAtlus ha demostrado que está equipado de manera única para hacer que los juegos de rol por turnos se sientan tan cinéticos y atractivos como sus primos de acción.
El pícaro del póquer Balatró Es quizás el juego que mejor representa el éxito que se puede conseguir fusionando géneros antiguos con nuevas características. Los roguelikes pueden ser difíciles de vender, especialmente para jugadores que no están familiarizados con el género. Para lograr que se mantengan, los jugadores no solo deben estar de acuerdo con la idea del fracaso como progresión, sino que también deben estar lo suficientemente involucrados en el mundo más amplio del juego como para querer seguir jugando varias veces. por cada infiernohay cientos de juegos en las tiendas digitales que se confunden en manchas de rastreadores de mazmorras de fantasía genéricos.
[Balatro is] hierba gatera para los jugadores que no pueden resistirse a «aumentar el número».
Una de las razones Balatró se convirtió en un éxito instantáneo fue porque no tuvo ese obstáculo. El póquer es conocido en todo el mundo y en realidad no ha cambiado mucho en los siglos transcurridos desde su invención. Balatró aprovechó esa familiaridad y la combinó con gran humor y una ingenioso sistema de progresión eso hizo que fuera una hierba gatera para los jugadores que no pueden resistirse a «aumentar el número». Más que eso, Balatró Se siente más permisivo que sus primos roguelike. Las mejores carreras en infierno suelen ser el resultado de tener suerte con bendiciones o elementos específicos, mientras que Balatró está repleto de comodines, modificadores de cartas, ventajas y más que hacen que las puntuaciones se vuelvan estúpidas rápidamente. Balatró Se llevó a casa una gran cantidad de premios Game Awards, y probablemente habría ganado el Juego del Año si no fuera por ese robot entrometido.
Hablando de… quizás el mayor ejemplo de la tendencia de retorno de 2024 sea Astrobot. Desarrollado por el equipo Asobi, Astrobot es una expansión independiente de tamaño completo del paquete de juego de PS5 Sala de juegos de Astro que lleva las aventuras del pequeño robot más allá de los límites de la consola PS5 y hacia un universo más amplio. Sin embargo, en esencia, Astrobot es un juego de plataformas con mascotas que recuerda a los juegos de los primeros días de PlayStation como bandicoot choque y Spyro el Dragón. En efecto, Astrobot rinde homenaje a esos mismos personajes, presentándolos como robots para rescatar junto con otros personajes de los 30 años de historia de PlayStation.
Astrobot está lleno de tantos elementos y secretos para coleccionar. Ese tipo de mecánica puede resultar tediosa en juegos adaptados a gustos «modernos» como Credo del asesinoya que encontrar cosas no se siente mejor que marcar una casilla en la lenta marcha hacia el 100 por ciento de finalización. Pero cada uno de los poderes de Astro, como el perro propulsor o el ratón que se encoge, inyecta fantasía en el acto de coleccionar. Y cuando encuentro un secreto, soy recompensado con una pequeña celebración de robots animadores que de alguna manera nunca pasa de moda.
Los juegos de plataformas con mascotas cayeron en desgracia, especialmente entre los estudios de PlayStation, a pesar del éxito inicial. Naughty Dog y Sucker Punch se han alejado de la alegría de Crash Bandicoot y Sly Cooper para crear juegos «serios» para audiencias «maduras», y el catálogo reciente de PlayStation refleja esa tendencia general. Astrobot es un caso atípico en forma y tono y aprovechó esa singularidad en una lluvia de elogios. Sería una gran oportunidad perdida si Sony no respondiera a ese éxito con proyectos similares.
Cuando encuentro un secreto, soy recompensado con una pequeña celebración de robots animadores que de alguna manera nunca pasa de moda.
En los últimos dos años, despidos prolíficos y cierres de estudios han dejado a decenas de miles de desarrolladores desempleados, en gran parte porque las empresas gastaron demasiado dinero en crecer o desarrollarse a gran escala. juegos caros Eso pudo haber tenido sentido hace años, pero ya no lo tiene. Las empresas invirtieron cientos de millones de dólares y considerables recursos de desarrollo en el próximo juego de disparos en vivo con la esperanza de replicarlo. fortnite y ObligacionesEl éxito y las ganancias desbocados. Pero a medida que esos juegos continúan encabezando las listas de gasto mensual en videojuegos, renovados por una cadencia constante de contenido nuevo, la idea de que un recién llegado como XDesafiante competir a ese mismo nivel se vuelve cada vez más remoto. Esto deja a los estudios con un producto costoso que nadie quiere jugar, junto con una cartera de próximos juegos demasiado escasa para compensar la diferencia.
Pero la salida a este declive precipitado (y evitable) no significa necesariamente renunciar a los grandes proyectos multijugador o de mundo abierto. Capcom, por ejemplo, ha demostrado que el “por qué no los dos” puede ser una estrategia ganadora. La empresa ha obtenido beneficios récord los últimos siete años con un catálogo diverso compuesto por pesos pesados como cazador de monstruos, Resident Evil remakes, y luchador callejero, junto con juegos más pequeños y extraños como Dogma del Dragón 2 y Kunitsu-gami: El camino de la diosa. Compara eso con Square Enix reportar ganancias menores a las esperadas despues de eso fallido hacer estrellas de espuma sucederá además de lanzar tres AAA diferentes fantasía final títulos en un período de 12 meses. Capcom tiene la idea correcta y está duplicando su apuestaafirmando que planea «reactivar las IP inactivas que no han tenido un nuevo lanzamiento de título recientemente» después de revelar nuevas entradas en su Okami y Onimusha serie.
Pero más que simplemente apelar a la nostalgia de los jugadores, estas historias de éxito -que también se extienden al survival horror y Metroidvanias- ofrecen una alternativa más saludable a las tendencias que persiguen los grandes editores y estudios. (Nintendo, por supuesto, siempre está exenta de estas generalizaciones). Si bien siempre habrá apetito por los grandes shooters en línea o juegos de mundo abierto hechos a medida con horas de voz y movimiento interpretados por Hollywood, estos destacados lanzamientos de 2024 demuestran (o (al menos debería recordar a los tomadores de decisiones) que también hay mucho valor en proyectos más pequeños, más extravagantes y, lo más importante, más baratos. Si las grandes editoriales quieren detener la hemorragia de los últimos dos miserables años, podrían aprender las lecciones de Capcom, Balatró, Metáfora, y Astrobot proporcionar.
