El debut como director de Carmen Emmi muestra sorprendentemente las ansiedades de un oficial encubierto gay encubierto ubicado en los años 90. Los derechos LGBTQ+ han recorrido un largo camino desde entonces, pero Queerfobia es algo que existía en todas partes, mucho más rígidamente en los límites de la fuerza policial. Tom Blyth interpreta a Lucas, un joven oficial de policía que tiene el trabajo para trabajar como un poco encubierto, usándose como un chivo expiatorio para atrapar y arrestar a los hombres homosexuales desprevenidos en un centro comercial local. Es joven y guapo, y parece tener una buena reputación por hacer el trabajo. Pero nadie más debe descubrir la ansiedad de Lucas, la trampa interna que siente de esconderse a la vista. (Lea también: Hal & Harper Review: Lili Reinhart brilla en el retrato familiar absorbente e íntimo de Cooper Raiff)
La premisa
Estringido en Sundance en la sección de competencia dramática de EE. UU., Este es un drama aleccionador y arenoso. La cámara de Ethan Plamer se centra bruscamente en la cara de Lucas en la mayoría de las veces mientras escanea las caras de extraños en el centro comercial y los atrae al baño. De vuelta a casa, cuida a su madre Marie (Maria Dizzia). Tampoco está seguro de su ruptura, donde admitió vergonzosamente que «le gustan los chicos». Todo parece ir como de costumbre hasta que Lucas conoce a Andrew (Russell Tovey), un joven que escapa hábilmente su trampa, pero deja su número de teléfono. «Dame algo de tiempo para devolver tu llamada», dice el mensaje escrito a mano.
Tiene un comienzo inestable y exagerado. Desarrollándose como una serie de flashbacks intercalados de una víspera de Año Nuevo, Carmen Emmi experimenta con la sensación del tiempo y el espacio, ya que varios parches de memoria de Lucas se muestran a través de un metraje granado de VHS de Lo-Fi. Este destello visceral del pasado se yuxtapone con el presente, mientras Lucas profundiza en una serie de déjà vu, siguiendo a Andrew y creciendo para él. Lucas se presenta como Gus, el segundo nombre de su padre recientemente fallecido. Los dos hombres se encuentran y Lucas quiere saber cada vez más sobre Andrew, posiblemente esperando que puedan tener una vida juntos.
Lo que funciona
Tan fascinante que sea esta elección narrativa, PlainClothes llega a un grado de uso excesivo del mismo truco. Los flashbacks no se tratan solo de la memoria de Lucas, sino que también interrumpe deliberadamente el sentido de la cronología. En un momento clave en que Lucas se enfrenta a Andrew en las partes posteriores, este truco no aterriza. Incluso cuando las civil se tambalearon bajo el peso de sus propias decisiones, el rendimiento central de Tom Blyth hace más que suficiente para retenerlo a la forma.
El actor transmite las profundidades de las ansiedades no resueltas de Lucas de manera excelente, cómo su sentido de miedo constante y adormecedor a menudo lo siente mejor de él. La ética turbia de su trabajo lo persigue. Lucas se está enmarcando primero, siempre con sabor de si él es siendo observado. Russell Tovey lo apoya hábilmente, cuyo Andrew tiene una última oportunidad de explicar por qué no debe ser detenido por tener que ejercer algunos de sus deseos.
PlainClothes es un drama arenoso y bien hecho de la mayoría de edad elevado por una impresionante conclusión de ir a la bola que es enormemente satisfactoria. Es compacto, inteligente y exige la confianza de su audiencia. A veces, la persona que se encuentra entre nuestro sentido de satisfacción e identidad no es nadie más que nosotros mismos. Solo lleva algún tiempo saber por qué.
