Advertencia: esta reseña contiene spoilers de Beldad.
Beldad es la cuarta película de Studio Chizu desde que Hosoda y el productor Yuichiro Saito abandonaron Madhouse y co-fundaron la “estudio de autor” en 2011. Y mientras Beldad ha sido descrito muchas veces como el “animado que [Hosoda] siempre quise hacer,” No puedo evitar sentir que las mejores partes de esta película son las partes que en su mayoría no hizo.
Beldad es un espectáculo, que encaja dada su visión de una nueva era de la comunicación de masas. En Beldad, una niña suburbana deprimida ingresa al mundo virtual de las redes sociales de U y se convierte en una superestrella mundial a través de su canto. O bien, su avatar titular lo hace de todos modos, que no se ve ni suena como ella. Las canciones tampoco son enteramente suyas, sino el proyecto extraescolar de un amigo cercano que se convierte en su productor y manager. Estoy seguro de que hay ideas que vale la pena explorar allí sobre la autoría y la celebridad, pero Hosoda no va allí.
La experiencia social de U es el foco de Beldad, que cuenta Hosoda Kotaku es una secuela temática de su película de 2009 Guerras de verano (que él ve como una continuación de Digimon Adventure: ¡Nuestro juego de guerra!). Y es una película extrañamente profética que se estrenó (por primera vez) el mismo año en que Facebook anunció el metaverso, porque U es un mundo virtual, pero también una realidad alternativa.
U es un espectáculo digno de contemplar, y si lo ve, le recomendaría una pantalla grande, grande. El diseño fue conceptualizado por Eric Wong, un arquitecto con sede en Londres que imagina Internet en tres dimensiones, como una ciudad donde no hay arriba ni abajo, ni horizonte; Habitado por avatares que pueden adoptar la forma y el tamaño de no humanos que parecen haber sido vestidos por Oskar Schlemmer. Tiene más en común con hora de aventuras surrealista Mejor Realidad que algo como Matrix.
La colaboración internacional sinérgica que le da vida a U se mejora con el animador de Disney Jin Kim (Congelado), quien diseñó el personaje titular. Los diseños de Wong y la animación 3D de Chizu se combinan con el arte de fondo del estudio de animación irlandés Cartoon Saloon de Tomm Moore y Ross Stewart (Caminantes de lobos, Al final de la tarde), que crean un escenario de fantasía dentro de U.
Al final de BeldadSin embargo, me sentía poco familiarizado con su mundo y sus personajes. U siempre se inclina hacia la narrativa, apenas constriñe a sus agentes. Y me tomó algunos días registrar esta decepción y encontrar qué es lo que aprecio en la película. Beldad está atrapado entre los géneros. en forma, Beldad es un verdadero-kei. En contenido, es un isekai.
En Corte de anime proto, el historiador Stefan Riekeles define real-kei como “una forma de anime de ciencia ficción que involucra la construcción realista de posibles visiones del mundo y visiones convincentes de ciudades y paisajes futuros”. Como tales, estos se involucran en la arquitectura más que en la fantasía espectacular, tratando de capturar la escala de las megaciudades nacientes del mundo a medida que se construían. Selvas de hormigón —no, selvas tropicales— cuyos paisajes materializaron ideologías.
Real-kei también es parte de lo que convirtió al anime en un fenómeno global, es la adaptación cinematográfica de 1988 de Katsuhiro Otomo de akira. Ver también: Fantasma en la concha, Patlabor. Estas películas se pueden definir por sus paisajes urbanos cyberpunk, desde Tokio (Patlabor: la película) a Neo Tokio (akira), a Neo-Tokio 3 (Evangelion). Y sus visionarios fueron los primeros en adoptar la animación 3D. En ningún otro lugar es más evidente el legado de real-kei que en las cualidades de producción de Reconstrucción de Evangelion (que concluyó el mismo año Beldad estrenada en Japón).
U comparte cualidades con los paisajes urbanos reales: Hosoda imagina la jerarquía y el estatus en lo virtual, la evolución del capital social y los anuncios, cómo se despoja a la vigilancia de cualquier pretensión de seguridad en un mundo sin la escasez que lleva a las personas a cometer delitos, pero Beldad es en gran parte despreocupado con estas cosas.
Más bien, U ofrece a los personajes principales lo que es esencialmente una fantasía de poder, una que incursiona en escenarios y tropos de fantasía. Es un isekai, «diferente-» o «otro mundo». Y hay algo en estos géneros aparentemente antitéticos que se unen que creo que podría capturar la contradicción que todos estamos luchando por vivir en este momento, a medida que lo virtual se vuelve más real y los terceros espacios se digitalizan y privatizan.
Desafortunadamente, U se inclina hacia la narrativa. Y Bella la historia es siempre su parte menos interesante.
Advertencia: Spoilers sobre BeldadLa trama de seguir.
En algunos lugares, parece que Hosoda simplemente no se molesta con la caracterización. Es mejor que ya estés animando a que el chico y la chica se reúnan porque esto es un cuento de hadas y el chico y la chica tienen que estar juntos. Hosoda no te dará ninguna otra razón para pensar que deberían hacerlo. Ni siquiera recuerdo el nombre del interés amoroso de Suzu.
La narrativa también se presenta de una manera no lineal, que se siente como retroceder a través de una línea de tiempo ordenada cronológicamente, pero con hilos y comentarios rebotando en el tiempo. Y como suele pasar, sentí que me faltaba algo. Las damas del coro, por ejemplo, tienen un papel enorme en la vida de Suzu que pasa tan desapercibido que su presencia en la pantalla se siente incómoda. ¿Por qué están estas mujeres con estos estudiantes de secundaria?
Ni siquiera he hablado sobre la trama de abuso de los padres que aparece en los últimos 20 minutos y de alguna manera dobla el arco del personaje de Suzu hasta su conclusión. Es malo, posiblemente exasperante. Voy a dejar de pensar en eso.
Contigo, Beldad podría ser una reinvención profética del real-kei para una nueva era, pero nunca escapa por completo a las cansadas convenciones de homenaje que tan desesperadamente quiere encajar en este futuro.
Beldad estrenos en los cines de EE. UU. y Canadá hoy (14 de enero). Se proyecta en inglés y japonés.
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