El primer largometraje en inglés de Almodóvar es un poderoso retrato de la vida, la muerte y los vínculos inquebrantables que nos ayudan a transitar por todo ello. Al mismo tiempo, da la sensación de que se perdió cierta autenticidad emocional en la traducción.
Amadas por su diseño de producción de colores pop, su melodrama lúdico y su valentía para abordar tabúes, las películas de Pedro Almodóvar siempre se han sentido como mundos caprichosos dentro de un mundo, tan llenos de vida como excéntricos a través de un diálogo abrasivo y una extravagancia extravagante.
Su último trabajo, La habitación de al ladomarca un fascinante cambio respecto a esto, abordando el tema de la muerte asistida con una sensibilidad audaz; el tono y la mirada tradicionales de Almodóvar todavía están allí, pero suavizados con profundidad.
Este cambio tiene sentido: es el primer largometraje en inglés del director español, después de los cortometrajes Extraña forma de vida (2023) y La voz humana (2020). Como ya ha dicho, esta era una forma de “iniciar una nueva era” en el cine, pero el proyecto adecuado para semejante desafío no lo encontró hasta las páginas intermedias de la novela de Sigrid Núñez, “¿Qué estás pasando?”, donde el foco está en las conversaciones entre una mujer y su amiga moribunda.
Primero conocemos a Ingrid (Julianne Moore), una escritora de autoficción que le tiene miedo a la muerte, e incluso está trabajando en un libro para afrontarlo (y eso no ayuda). Luego descubre que su vieja amiga, Martha (Tilda Swinton), se está muriendo de cáncer terminal, lo que lleva a la pareja a reencontrarse. Martha finalmente le pregunta a Ingrid si se quedará con ella en una casa alquilada, donde planea tomar una pastilla de eutanasia: «Estoy lista para irme», dice. «Incluso diría que estoy impaciente».
Similar a una obra de teatro, donde el tiempo y el espacio se reducen a una sola ubicación, la película de Almodóvar alcanza su punto más fuerte al acunar el vínculo de Ingrid y Martha, su relación y sus percepciones de la vida desarrollándose y evolucionando dentro de las paredes de casas adornadas con verdes vivos, rojos y fruteros con temática de plátanos.
Como dijo Julianne Moore en una conferencia de prensa tras el estreno de la película en el Festival de Cine de Venecia: “Rara vez vemos una película sobre amistades femeninas, y especialmente amistades femeninas que son mayores”.
El tema de tomar autonomía sobre nuestra propia vida y muerte es el más crucial. Si bien se ha explorado en películas anteriores, incluida la de 2007, El escapandre y el papillon (La escafandra y la mariposa) y 2022 Plano 75Todavía es un tema tabú, no sólo la eutanasia (que actualmente sólo es legal en cuatro países europeos), sino los debates sobre la mortalidad en general (el mundo occidental es especialmente malo a la hora de enfrentarse a la muerte).
La habitación de al lado Tiene éxito al sacar a la luz estas cuestiones de una manera principalmente El diálogo, que se presenta de forma muy simple y literal, también dificulta el proceso, sobre todo cuando llega al segundo acto. Por ejemplo, una conversación entre Martha y su exnovio, en la que ella le dice que está embarazada. ¿Su respuesta? “Estaba planeando mudarme a San Francisco la semana que viene”.
O cuando Ingrid empieza a hablar sobre el hecho de que va a buscar un gimnasio en medio de una conversación sobre la muerte, como si estuviéramos en un mundo donde cada pensamiento sobre una acción potencial que aparece en tu cabeza debe decirse en voz alta.
Esto no es necesariamente inusual en el estilo de Almodóvar, para quien el discurso directo y melodramático es un sello distintivo. También hay que tener en cuenta el hecho de que se trata de su primera traducción al inglés. Aun así, puede resultar chocante en un guion que trata temas tan delicados, perdiendo el sentido de autenticidad emocional.
La fuerza de las dos interpretaciones principales y el tema espinoso, tratado sin restricciones, harán que el punto anterior no sea un problema para muchos. Además, el mensaje central de la película sigue siendo claro: todos deberíamos tener autonomía sobre nuestra propia existencia.
Si bien a la mayoría de nosotros no se nos concederá el lujo de elegir morir en una opulenta casa de cristal, luciendo lápiz labial rojo en tumbonas de color Hockney, aún deberíamos tener la opción fundamental de determinar nuestra propia vida. y muerte, especialmente en circunstancias en las que estamos privados de cualquier cualidad de existencia.
Como lamenta Martha, «hay muchas maneras de vivir la vida dentro de una tragedia»; afortunadamente, La habitación de al lado no es uno
